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lunedì 6 dicembre 2010
Arte Contemporanea e Comunicazione - Palazzo delle Esposizioni
Arte Video Roma Festival Final Tour - Ricicli Catodici, Galleria Gallerati, dall'8 al 14 Dicembre 2010
C.A.R.M.A.
Centro d'Arti e Ricerche Multimediali Applicate
presenta
Arte Video Roma Festival Final Tour
Ricicli Catodici
Inaugurazione mercoledì 8 dicembre ore 19:00
dall'8 al 14 dicembre 2010
Galleria Gallerati
a cura di Veronica D'Auria
Mercoledì 8 dicembre avrà luogo presso la Galleria Gallerati la prima tappa dell'evento finale di Arte Video Roma Festival, rassegna internazionale di ricerca audiovisiva organizzata dal C.A.R.M.A. - Centro d'Arti e Ricerche Multimediali Applicate - che si è tenuta nei giorni 25, 26, 27 di giugno e si è distinta, oltre che per la qualità della selezione, per la tendenza all'interazione e alla collaborazione attiva con altre realtà nazionali ed internazionali impegnate nel lavoro di diffusione delle arti e delle culture odierne.
Una giuria speciale composta da autorevoli critici e artisti (Adriana Amodei, Andrea Balzola, Robert Cahen, Valentino Catricalà, Mariagrazia Costantino, Veronica D'Auria, Bruno Di Marino, Marco Maria Gazzano, Stefano Roveda, Mario Sasso e Enrico Tomaselli) ha selezionato fra tutte le sezioni esposte (MAGMART FESTIVAL,
FISH EYE FESTIVAL, ARTEVIDEO, C.A.R.M.A., HEURE EXQUISE! e RICICLI CATODICI) 14 lavori in tutto, 10 opere di arte video tra quelle proiettate al Festival e 4 opere videoinstallative proposte nel foyer sugli schermi della sezione/progetto "Ricicli Catodici".
Nella Galleria romana verranno esposte le opere videoinstallative finaliste della sezione RICICLI CATODICI proposte in multivisione sugli schermi dell'omonomo progetto:
Piero Chiariello, Sun; Sami Rahal, Brain Journey; Domenico Canino, International Video Portrait; Sarah Buckius, Trapped Inside Pixels.
Ricicli Catodici è il progetto ideato da Lino Strangis per il C.A.R.M.A. e basato sul recupero di televisori a tubo catodico destinati a diventare "rifiuto ingombrante nelle stracolme isole ecologiche". Un'operazione che non solo propone risposte concrete al problema dei rifiuti tecnologici ma allo stesso tempo attua una "riconversione intellettuale degli strumenti riutilizzandoli per trasmettere cultura odierna, offrendo agli artisti metodi alternativi di produzione ancor più utili in tempi di crisi economica".
Un'operazione tesa a proporre attraverso la multi visione della medesima opera una pluralità di percezioni audiovisive rese possibili dalle loro particolari caratteristiche tecniche e in relazione ai diversi stati di usura.
Le opere finaliste saranno protagoniste di una serie esposizioni dislocate in spazi di prestigio della capitale in cui saranno proposti anche nuovi contenuti:
8 - 14 dicembre, Galleria Gallerati - videoinstallazioni Ricicli Catodici;
13 gennaio, Sala 1 - Centro internazionale d'arte contemporanea - 5 finalisti + Screening Gaza;
20 - 28 gennaio, MLAC - Museo Laboratorio di Arte Contemporanea dell'Università Sapienza di Roma - 10 opere finaliste + nuove opere degli artisti più votati;
4 - 10 febbraio, Nuovo Cinema Aquila - 5 finalisti.
GALLERIA Gallerati
fotografia ARTE contemporanea
Via Apuania n°55, Roma
Orari: lunedì-venerdì 17:00-19:00
sabato, domenica e fuori orario su appuntamento
tel. 06 44258243 – 347 7900049
info@galleriagallerati.it www.galleriagallerati.it
Arte Video Roma Festival
C.A.R.M.A.- Centro d'Arti e Ricerche Multimediali Applicate
E-mail: ass.carma@gmail.com http://carma.qblog.it
Ufficio Stampa: Veronica D'Auria: veronica.dauria@gmail.com;
sabato 4 dicembre 2010
Galleria Genus. Rabarama e Salvo il colore e la personalità
San Benedetto del Tronto
Presenta
Rabarama - Salvo
il colore e la personalità
Inaugurazione mercoledì 8 dicembre 2010 ore 17.30
8 dicembre - 8 gennaio
Info
Galleria d'Arte Genus srl
Via M. Curzi
63039 San Benedetto del Tronto (AP)
tel 0735 500521
email info@galleriagenus.it
MOSTRA 'INDEX' RIETI 30 DICEMBRE -14 GENNAIO
Index
Mostra d'arte contemporanea
Dal 30 dicembre 2010 Studio7 Spazio Arte Contemporanea, in via Pennina 19 a Rieti, presenta 'INDEX' , a cura di Barbara Pavan.
In mostra le opere di: Adriano Annino, Antonella Avataneo, Arianna Bonamore, Roberto Ceccarelli, Veronica Debellis, Gianfranco De Felice, Elisabetta Fazi, Filippo Maria Gianfelice, Graziella Gola, LuBott, Patricia Mallia, Claire Nelson, Enrica Pizzicori, Raffaella Simone, Luca Vannozzi e Clarice Zdanski.
La mostra mette a confronto il lavoro di sedici artisti attivi a livello nazionale ed internazionale, provenienti da diverse aree geografiche e background formativi. Dalla fotografia alla scultura, dalla pittura all'illustrazione, 'Index' è uno sguardo sul multiforme e variegato panorama artistico contemporaneo.
La mostra sarà visitabile fino al 14 gennaio 2011.
Scheda tecnica:
Titolo: Index
Artista: Adriano Annino, Antonella Avataneo, Arianna Bonamore, Roberto Ceccarelli, Veronica Debellis, Gianfranco De Felice, Elisabetta Fazi, Filippo Maria Gianfelice, Graziella Gola, LuBott, Patricia Mallia, Claire Nelson, Enrica Pizzicori, Raffaella Simone, Luca Vannozzi e Clarice Zdanski
A cura di Barbara Pavan
Date: 30 dicembre 2010 – 14 gennaio 2011
Sede espositiva: Studio7 Spazio Arte Contemporanea
Via Pennina 19 – 02100 Rieti
Orari: giovedì - sabato 17-20 chiuso 31/12 e 1/1
Info: cell.320.4571689 e-mail studio7artecont@gmail.com
Ufficio stampa: studio7 barbarart@tiscali.it
venerdì 3 dicembre 2010
Mostra BLUE - 11.12.2010
Blue
Mostra d'arte contemporanea
Si apre sabato 11 dicembre 2010 presso Blu Monde Atelier, in Via A.Vespucci 25, a Osteria Nuova (Ri), Blue, una mostra d'arte contemporanea promossa da Studio7.it e curata da Barbara Pavan.
Quattro artiste, Arianna Bonamore, Daniela Caciagli, Enrica Pizzicori e Raffaella Simone, hanno realizzato per questa mostra opere il cui fil rouge è la predominanza del colore blu.
Arte e filosofia, inquietudine e femminilità: tutto si intreccia, nelle opere di Arianna Bonamore, in un'alchimia di forme e colori che costringe lo spettatore a procedere per diversi livelli di lettura e di emozione. 'Capelli vestiti di colore, - scrive la Bonamore - ciocche piegate dalla necessità di entrare in un corpo, fili che, come entità indipendenti, volano e si armonizzano in virtù del soggetto principale. Ogni elemento diventa simbolicamente infinito. Una danza continua tra la vita e la morte di un attimo, il tutto è rappresentato da un materiale estremamente sottile quindi vulnerabile, a sottolineare l'unicità del momento che si sta vivendo. Un omaggio all'essere umano e alla natura che lo circonda ed alle cose che sono al di là del nostro controllo.'
Arianna Bonamore è nata a Roma nel 1977. Ha all'attivo numerose mostre in ambito nazionale ed internazionale. Tra le più recenti: Locarno (Svizzera), 'Faces', 36Mazal Contemporary Art; Roma, Galleria Minima Arte Contemporanea, 'La moda nell'invisibile'; Barcellona,Crisolart Galleries, 'From Kips Gallery New York to Crisolart Galleries Barcelona'. Vive e lavora a Roma.
Figlia del suo tempo, di questa 'era della comunicazione', Daniela Caciagli, ne rileva costantemente le contraddizioni. Le sue figure senza volto fluttuano quasi inconsapevoli in profonda solitudine: uomini e donne che si incrociano per strada, in un treno, al bar; individui che condividono o frequentano gli stessi spazi, senza mai incontrarsi veramente, senza mai scambiarsi un gesto o una parola. Un mondo che vive sempre di più le realtà virtuali e sempre più incapace di condividere incontri reali e reali rapporti umani.
Daniela Caciagli è nata a Bibbona (Li) nel 1962. Tra le principali mostre recenti segnaliamo: LOCARNO (Svizzera), 36Mazal Contemporary, Downtown, a cura di Barbara Pavan, collettiva, catalogo; RIVODUTRI (Ri), Tenuta Due Laghi, Rassegna Ex Arte#1, Madamadoré, a cura di Barbara Pavan e Luca Arnaudo, collettiva, catalogo; ROMA, Galleria Minima Arte Contemporanea, Assenze, a cura di Barbara Pavan, personale, catalogo; CAVALESE (Tn), Centro Arte Contemporanea di Cavalese, Isolina e le altre, a cura di Barbara Pavan, con il Patrocinio di Provincia Autonoma di Trento e Comune di Cavalese, collettiva, catalogo; FIRENZE, Saci Gallery, Passages, a cura di Gianni Costa, collettiva; SERAVEZZA, Scuderie Granducali, Dieci, a cura di Gianni Costa, collettiva; MILANO, Spazio Tadini, Après le solstice, a cura di Gianni Costa, collettiva; MILANO, Galleria Emmediarte, Figure in viaggio, collettiva; RIETI, Palazzo Marcotulli, One Planet, a cura di Simone Fappanni, con il Patrocinio di Regione Lazio, Provincia, Comune e CCIAA di Rieti, catalogo, collettiva; ROMA, Galleria Montoro Arte Contemporanea, Frames, a cura di Barbara Pavan, personale, catalogo; NIZZA, Francia, Espace Art Foire de Nice, Palais des Expo, a cura di Barbara Pavan e Beatrice Bregoli Orts, con il Patrocinio di Camera di Commercio Italiana a Nizza e CCIAA di Rieti, catalogo
Attinge e proviene dal mondo dell'illustrazione Enrica Pizzicori. Le sue opere sono sempre echi di racconti e di fiabe più o meno conosciuti.
Enrica Pizzicori è nata a Prato nel 1976. Ha vissuto a Brema (D) dove ha lavorato come aiuto restauratrice presso il Vocke Museum. Ha studiato affresco presso la scuola L.Tintori di Prato. Ha studiato presso la Facultad de Bellas Artes di Salamanca (E). Ha frequentato i corsi di illustrazione di Sarmede (TV) condotti da A. Cimatoribus, S. Junakovjic, e da Linda Wolfsgruber; e quelli di Macerata condotti da V. Kostantinov. E' diplomata in Decorazione presso l'Accademia di Belle Arti di Carrara. Dal 2000 si occupa di illustrazione infantile. Ha pubblicato con la casa editrice Eldec Roma la serie di racconti 100 fiabe da salvare. Ha collaborato con la casa editrice Edizioni Clandestine per la quale ha curato una copertina. Ha collaborato con la curia di Bergamo per la realizzazione di un calendario per l'avvento e di altri progetti grafici. Ha collaborato con il Settore Cultura del Comune di Carrara per le locandine di numerosi eventi culturali legati all'infanzia. Collabora con l'Associazione Prospettiva Creativa (VE) con cui ha vari progetti editoriali tra cui il libro Il piccolo angelo e Il campo di cuori. Sta illustrando il libro Il carillon dei desideri per la casa editrice Edigiò. Nel 2002 ha fondato l'Associazione Culturale Nouvelle Lune con la quale porta spettacoli di teatro di strada e teatro ragazzi nelle piazze italiane ed estere. Si occupa da anni di progetti creativi per l'infanzia e di promozione della lettura. Tra le mostre recenti: Collettiva "Il mondo di Rodari" Pontedera (PI); Collettiva "Il circo dipinto" Fortezza Firmafede Sarzana (SP); Collettiva "Arte al Castello" Castello Malaspina Massa (MS); Mostra Internazionale di Illustrazione "Le immagini della fantasia" Sarmede (TV); Collettiva "Il circo dipinto" Fortezza Firmafede Sarzana (SP); Collettiva "Femina" Carrara (MS); Personale "In fiaba" presso Atelier Canard Bucine (AR); Collettiva "Le stanze delle fiabe", a cura di Barbara Pavan, Palazzo Marcotulli, Rieti, con il Patrocinio di Regione Lazio, catalogo; Personale "La pittura del cuore", Morlupo (Rm); Personale "Bidibodibibù", a cura di Monna Lisa Salvati, Banca Sella Sud, Nola (Na); Personale "Alice nel paese delle meraviglie", Libreria Libri Liberi, Firenze; Collettiva "Faces", a cura di Barbara Pavan, 36Mazal Contemporary, Locarno, Svizzera
L'opera di Raffaella Simone si ispira ad un versetto del Cantico delle Creature: 'Beati quelli che si troveranno nella tua volontà / poiché loro la morte non farà alcun male.' Arte e scrittura, elemento fondamentale e ricorrente nell'opera dell'artista, si intrecciano, si contaminano, fino a sciogliersi nello spazio dell'opera d'arte. Scrive di lei Augusta Venanzi: 'L'arte per Raffaella è una pratica alchemica. La superficie del quadro il luogo della sua alchimia. Nei suoi lavori emerge il valore dell'immagine come simbolo e della scrittura come corpo, fisicità materia dell'opera. La scrittura è la sua pittura. Le opere si scrivono e per scriverle l'artista mette insieme frammenti di altre storie…'
Raffaella Simone è nata a Roma nel 1970. Diplomata in Pittura presso l'Accademia delle Belle Arti di Roma, ha frequentato Les Ateliers des Beaux-Arts de la Ville de Paris. Tra le mostre recenti: (2010) Sant'Anatolia di Narco (Pg), Ex Convento di S. Croce, I Love, a cura di Massimo Giovannelli, collettiva, catalogo (2009) Ravenna, Seconda Circoscrizione, Isolina e le altre, a cura di Barbara Pavan, collettiva con il Patrocinio di Regione Emilia Romagna, Provincia e Comune di Ravenna, collettiva; Rieti, Palazzo Marcotulli, One Planet, a cura di Simone Fappanni e Barbara Pavan, con il Patrocinio di Regione Lazio, Comune, Provincia e CCIAA di Rieti, catalogo italiano/inglese, collettiva; Roma, Galleria Montoro Arte Contemporanea, Isolina e le altre, a cura di Eliana Frontini e Barbara Pavan, collettiva, catalogo; Nizza, Francia , Palais des Expositions, Espace Art, a cura di Barbara Pavan, con il patrocinio della Camera di Commercio di Rieti e Chambre de Commerce Italienne à Nice, catalogo italiano/francese, collettiva; Berlino, Germania, Galerie Artport in der Kolonie Wedding, Memorabilia, a cura di Arianne Blankenburg, personale; Pompei (Na), Libreria Mondadori, Isolina e le altre, a cura di Monna Lisa Salvati e Barbara Pavan, collettiva; Vitorchiano (Vt), Torre Medioevale Comunale, Laudato sie, a cura di Massimo Giovannelli, Patrocinio della Regione Lazio e del Comune di Vitorchiano, catalogo, collettiva; Roma, Complesso dei Dioscuri al Quirinale, Dal Futurismo al Contemporaneo, con il Patrocinio del Ministero per i Beni e le Attivita' Culturali, collettiva
La mostra rimarrà aperta fino al 31 gennaio 2011.
Scheda tecnica:
Titolo: Blue
Artisti: Arianna Bonamore, Daniela Caciagli, Enrica Pizzicori, Raffaella Simone
A cura di Barbara Pavan
Date: 11 dicembre 2010 – 31 gennaio 2011
Sede espositiva: Blu Monde _ Atelier d'Arte e Laboratorio orafo
Via A.Vespucci 25
Osteria Nuova di Poggio Moiano (Ri),
tel.0765.841528 mob.345.3136017
Info: cell.320.4571689 e-mail studio7artecont@gmail.com
Ufficio stampa: studio7 barbarart@tiscali.itgiovedì 2 dicembre 2010
MOSTRA PAOLO TALLARIGO A TORINO
Omaggio al glamour Italiano
Mostra Fotografica del Maestro Paolo Tallarigo
Il 7 dicembre p.v. si terrà dalle ore 21,00 presso l'Inferno Cafè di Torino la mostra fotografica del Maestro Paolo Tallarigo.
Tallarigo è stato ed è tuttora uno dei nostri più illustri fotografi italiani
È stato uno dei fotografi ufficiali della rivista Playmen (rivista concorrente di Playboy) tutta Italiana,che ha lanciato l'erotismo pulito ed elegante made in Italy.
Tra le attrici soubrette fotografate da Paolo Tallarigo ricordiamo Carmen Russo, la maestrina dei film di Pierino (Michela Miti) e Paola Senatore.
Tuttora collabora con riviste come INTERVIU (Spagna), PLAYBOY, PENTHOUSE(Australia e Olanda), DYNAMYT, NEW LOOK…
Alla mostra saranno visibili opere relative a scatti di genere Fashion e Glamour.
In seconda serata è previsto un model sharing a carattere sexy/glamour con le due splendide modelle emergenti della scuderia di www.modelleperlastoria.com (Eva Marie e Kate)
Per ulteriori informazioni relative all'accredito per fotografi e pubblico al model sharing scrivete a alex.cunsolo@modelleperlastoria.com
domenica 28 novembre 2010
sPARTITI: l’ immigrazione si fa musica. Concerto della cantante angolana Tasha Rodrigues - STAZIONE OSTIENSE, ROMA
sPARTITI: l'immigrazione si fa musica
Concerto della cantante angolana
Tasha Rodrigues
Giovedì 2 dicembre 2010
Stazione Ostiense, Roma
Roma, 28 novembre 2010 – Si chiama "sPARTITI" e farà "suonare e ballare" una delle principali stazioni ferroviarie romane, Roma Ostiense, giovedì 2 dicembre a partire dalle 20.30 e fino alle 23.
Anima del concerto – ad ingresso libero – sarà la nota cantante angolana Tasha Rodrigues, con la sua band e il suo corpo di ballo. Tra di loro spicca Jack Tama, noto percussionista che ha suonato con Miriam Makeba. Di " Mama Africa" - scomparsa a Castelvolturno nel novembre 2008 - la Rodrigues ha raccolto con onore l'eredità, fino ad esserne definita a tutti gli effetti la "figlia artistica".
Il concerto è un' iniziativa della Cooperativa "2000 Orizzonti", sostenuta da Ferrovie dello Stato e in collaborazione con Sulleali – Comunicazione Responsabile, agenzia di comunicazione sociale di Roma specializzata in comunicazione via web e organizzazione di eventi che coinvolgono immigrati e temi di intercultura.
È sulla scia del grande successo del Miriam Makeba Tribute - organizzato nel marzo 2010 all'Auditorium di Roma - che i partner hanno immaginato questo evento, che si posizionerà come evento di chiusura della mostra di fotografia "Ferrovie e Integrazione: identità e culture di un'Europa multietnica", aperta al pubblico alla Stazione Ostiense dal 18 novembre al 3 dicembre (tutti i giorni, dalle 10 alle 13 e dalle 14 alle 18). La sera del concerto, il 2 dicembre, la mostra sarà eccezionalmente aperta al pubblico anche in serata fino alle 23.
La mostra "Ferrovie e Integrazione" propone gli scatti di coloro che hanno partecipato al concorso fotografico europeo indetto dall'associazione Immigrazione Oggi. Tra i vincitori, oltre ai premi istituzionali, anche varie menzioni d'onore, tra le quali quella conferita alla foto di Luca Gabriele Perrone "Ultimi preparativi aspettando il treno" dal magazine Caposud, bimestrale italiano scritto solo da corrispondenti del Sud del Mondo.
Il concerto, oltre a porsi come un momento di festa dedicata all'immigrazione, alla riflessione sulle sue tragedie indotte, ma anche e soprattutto sulla sua importanza nella società italiana ed europea, valorizzerà lo spazio storico della Stazione Ostiense.
Per informazioni: caterina.falomo@sulleali.it - 346. 851 37 23 e Alessandra Lombardi:
diffusione a cura del CorrieredelWeb.it
sabato 27 novembre 2010
Mostra "Un mare di storia. L'archeologia sibacquea nel Salento"
COMUNICATO STAMPA
L'Associazione Culturale Galea riapre la mostra "Un mare di storia.
L'archeologia subacquea nel Salento" in occasione della Fiera del Libro che si tiene a Campi Salentina (LE) il 26-27-28 nov 2010 presso l'ex ristorante "La Locanda" in via Maddalo.
La mostra “Un mare di storia. L’archeologia subacquea nel Salento”, voluta e realizzata dall'Associazione Galea, nasce dalla volontà di un gruppo di archeologi formatisi presso l’Università del Salento di divulgare la conoscenza delle testimonianze archeologiche sommerse del Salento ad un pubblico vario, sensibilizzando e accrescendo l’attenzione dei visitatori verso il nostro mare, nei secoli ponte di collegamento e interscambio tra popoli di diverse culture, oltre che roccaforte di inestimabile bellezza naturale.
L’Associazione Galea, grazie al forte riscontro e consenso ottenuto dalla mostra nel Museo del Teatro Romano, dove è stata allestita dal 6 giugno al 30 settembre, sposta in questi giorni la mostra a Campi Salentina in occasione della Fiera del Libro.
La mostra si articola in una serie di pannelli che trattano temi relativi ai siti costieri, ai relitti, ai commerci e alle rotte, ai porti e agli approdi della costa e dei fondali salentini.
Una ricca collezione fotografica costituisce una piacevole cornice alla visita. Sono messe a disposizione fotografie storiche relative agli scavi archeologici subacquei condotti negli anni ’60�’70 lungo le coste salentine, appartenenti all’archivio fotografico di Fernando Zongolo e suggestivi scatti fotografici eseguiti con strumentazioni di ultima generazione da Giuseppe Piccioli, docente di Geografia presso la Facoltà di Scienze Sociali, Politiche e del Territorio dell’Università del Salento.
GALEA
Associazione Culturale per l'Archeologia Terrestre e Subacquea
73047 Monteroni di Lecce (LE) - 122, Corso Arno
e-mail associazionegalea@libero.it
C.F. 93100530752
venerdì 26 novembre 2010
Mostra Filippo Minelli. Vipassana
Lo spazio espositivo White Project di Pescara è lieto di invitarla alla mostra di Filippo Minelli "Vipassana" questo sabato 27 Novembre alle ore 18.00. Considerato da Vittorio Sgarbi "il pioniere italiano del movimento streer-art internazionale", Filippo Minelli, classe 1983, è un graffiti-writer concettuale, ampiamente riconosciuto in Italia e all'estero, che si è dedicato per oltre 10 anni ad azioni di comunicazione urbana. La mostra, una panoramica sul lavoro dell'artista ventottenne, si compone di installazioni pubbliche, pittura su tela, video, fotografia e documentazione di supporti raccolti durante i suoi numerosi viaggi. Lavori importanti, anche a livello affettivo. Collages inediti di materiali, carte artigianali dello Srilanka, badge della polizia cambogiana, articoli di giornali locali sul colpo di stato che l'artista ha vissuto in Mauritania, targhe d'auto esplose nel Sahara, giornali sovietici del periodo di Stalin e della corsa allo spazio trovati sui Carpazi in Ukraina, poster musicali non autorizzati stampati in Nigeria, metalli trovati in Nepal e India, ed una parte documentativa con le pagine del passaporto e gli utensili di minoranze etniche Dogon. Ed anche in questa occasione le pareti dello spazio espositivo saranno protagoniste di un'istallazione site specific, dove l'artista si approprierà dello spazio. Le opere di Filippo Minelli, spesso ironiche sempre provocatorie ed acute, si servono della parola che si lega in modo imprescindibile al contesto per creare un meccanismo concettuale che genera significati nuovi ed inaspettati e che racconta la confusione della società contemporanea mentre diventa opera d'arte. "Le sue opere -afferma Vittorio Sgarbi- conservano l'istintività e la naturalezza delle iscrizioni urbane. Le superfici utilizzate e le tele profumano sempre di una poesia concettuale […] che costringono il pubblico ad una ginnastica intellettuale, in grado di stuzzicare nelle menti graffianti contrasti e a riflettere sul pressapochismo ed il torpore commerciale-culturale della società contemporanea."
La mostra, con testo critico di Stefano Verri, resterà visibile fino al 29 gennaio 2011.
Ti aspettiamo sabato!
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Galleria White Project
Piazza Garibaldi 7 - 65127 Pescara
Infoline: +39 085 45 49 728
Infomail: info@whiteproject.net
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Orari: 11:00-19:00 (lunedì chiuso)
Mostra TRAILER PARK - Bari, Teatro Margherita
TRAILER PARK
Opere dalla Fondazione Morra Greco
A cura di Jörg Heiser
Progetto di Vito Labarile e Maurizio Morra Greco
Coordinamento Paola Marino
Bari, Teatro Margherita
4 Dicembre 2010 - 6 Marzo 2011
Artisti. Özlem Altin, Christian Andersson, Giovanni Anselmo, Candice Breitz, Simon Denny, Jimmy Durham, Isa Genzken, Rodney Graham, Georg Herold, Jonathan Horowitz, Julius Koller, Jiri Kovanda, Marko Lulic, Steve McQueen, Henrik Olesen, Seb Patane, Manfred Pernice, Kirsten Pieroth, Giulia Piscitelli, Michael Sailstorfer, Lorenzo Scotto di Luzio, Katerina Seda, Eric Wesley, Cathy Wilkes
Un evento straordinario. Un aiuto per il Malawi. Posta il tuo messaggio di solidarietà e vinci un biglietto per il Teatro alla Scala.
Project Malawi, in partnership con Teatro alla Scala - LaScalaUNDER30, mette a disposizione biglietti gratuiti per assistere a un evento straordinario sostenendo le attività di aiuto al Malawi.
Se hai meno di 30, puoi essere il vincitore di uno dei 30 biglietti per il balletto Il lago dei cigni al Teatro alla Scala di Milano, con le coreografie e la regia di Rudolf Nureyev.
Per partecipare, basta andare sulla pagina Facebook di “La musica che aiuta” (http://www.facebook.com/pages/Anteprima-Balletto-Teatro-alla-Scala-15122010/118216098242615) e inviare un messaggio di solidarietà per il Malawi.
Tra tutti i messaggi postati entro il 13 dicembre 2010, i più votati vinceranno i 30 biglietti
messi in palio per l’Anteprima del Balletto del 15 dicembre 2010 alle 20.
Il lago dei cigni
Un lago incantato, un principe, una fanciulla-cigno bianca e buona (Odette) e la sua “sosia” cattiva (Odile, il cigno nero): Il lago dei cigni è il balletto più amato del grande repertorio, e la poetica e struggente partitura di Čajkovskij lo rende indimenticabile. Quando il suo “Lago” approda alla Scala nel 1990, Nureyev tiene per sè il ruolo equivoco, speculare, del precettore Wolfgang e del mago Rothbart. Ma il protagonista assoluto è Siegfried, un principe romantico, dall’animo malinconico più che eroico. Per lui Nureyev crea ardue variazioni, è lui il centro di tutte le linee drammaturgiche del balletto, nel suo sogno che svanisce e tragicamente non lascia spazio al lieto fine.
Project Malawi
Project Malawi è programma nato nel 2005 per iniziativa di Intesa Sanpaolo e Fondazione Cariplo con lo scopo di contribuire nel lungo periodo al rilancio economico e sociale di uno dei 15 Paesi più poveri del mondo e maggiormente colpiti dall’epidemia di AIDS, in cui l'aspettativa media di vita è tra le più basse di tutta l'Africa, il 15% della popolazione è sieropositiva e 11 bambini su 100 nascono contagiati.
Project Malawi si basa sulla collaborazione tra grandi ONG operanti nel Paese e il Governo locale, come chiave per un processo sostenibile e durevole. L’Obiettivo è creare una barriera all’AIDS partendo dalla prevenzione della trasmissione del virus tra madre e figlio e affiancare all’azione sanitaria l’intervento integrato dei partner operativi del progetto nelle rispettive aree di competenza: nutrizione, assistenza agli orfani, prevenzione, sviluppo locale.
Per saperne di più www.projectmalawi.com.
Regolamento
Partecipare al concorso “La musica che aiuta” è semplicissimo:
1) inviare una mail a 15dicembre@projectmalawi.it con i propri dati:
-nome
-cognome
-data di nascita
-numero di telefono
2) nel rispetto dei diritti d'autore e delle norme interne di Facebook, pubblicare sulla bacheca della pagina Facebook (http://www.facebook.com/pages/Anteprima-Balletto-Teatro-alla-Scala-15122010/118216098242615) un’immagine:
- che contenga un tuo messaggio di solidarietà per il Malawi
- che inviti alla solidarietà e all’aiuto dei più bisognosi
- che rappresenti il tuo slogan per una campagna promozionale di Project Malawi
- che rappresenti il tuo concetto di aiuto a chi ne ha bisogno
3) votare le proprie immagini preferite cliccando su "mi piace"
Come si vince?
Le 30 foto che riceveranno il maggior numero di “mi piace”, entro e non oltre la mezzanotte del 12/12/2010, saranno le vincitrici e verranno pubblicate nell’album “classifica finale” il 13/12/2010.
I loro autori avranno al possibilità di assistere gratuitamente all’Anteprima del Balletto del 15 dicembre 2010 alle 20 al teatro alla Scala di Milano.
Un evento straordinario. Un aiuto per il Malawi. Posta il tuo messaggio di solidarietà e vinci un biglietto per il Teatro alla Scala.
Project Malawi, in partnership con Teatro alla Scala - LaScalaUNDER30, mette a disposizione biglietti gratuiti per assistere a un evento straordinario sostenendo le attività di aiuto al Malawi.
Se hai meno di 30, puoi essere il vincitore di uno dei 30 biglietti per il balletto Il lago dei cigni al Teatro alla Scala di Milano, con le coreografie e la regia di Rudolf Nureyev.
Per partecipare, basta andare sulla pagina Facebook di “La musica che aiuta” (http://www.facebook.com/pages/Anteprima-Balletto-Teatro-alla-Scala-15122010/118216098242615) e inviare un messaggio di solidarietà per il Malawi.
Tra tutti i messaggi postati entro il 13 dicembre 2010, i più votati vinceranno i 30 biglietti
messi in palio per l’Anteprima del Balletto del 15 dicembre 2010 alle 20.
Il lago dei cigni
Un lago incantato, un principe, una fanciulla-cigno bianca e buona (Odette) e la sua “sosia” cattiva (Odile, il cigno nero): Il lago dei cigni è il balletto più amato del grande repertorio, e la poetica e struggente partitura di Čajkovskij lo rende indimenticabile. Quando il suo “Lago” approda alla Scala nel 1990, Nureyev tiene per sè il ruolo equivoco, speculare, del precettore Wolfgang e del mago Rothbart. Ma il protagonista assoluto è Siegfried, un principe romantico, dall’animo malinconico più che eroico. Per lui Nureyev crea ardue variazioni, è lui il centro di tutte le linee drammaturgiche del balletto, nel suo sogno che svanisce e tragicamente non lascia spazio al lieto fine.
Project Malawi
Project Malawi è programma nato nel 2005 per iniziativa di Intesa Sanpaolo e Fondazione Cariplo con lo scopo di contribuire nel lungo periodo al rilancio economico e sociale di uno dei 15 Paesi più poveri del mondo e maggiormente colpiti dall’epidemia di AIDS, in cui l'aspettativa media di vita è tra le più basse di tutta l'Africa, il 15% della popolazione è sieropositiva e 11 bambini su 100 nascono contagiati.
Project Malawi si basa sulla collaborazione tra grandi ONG operanti nel Paese e il Governo locale, come chiave per un processo sostenibile e durevole. L’Obiettivo è creare una barriera all’AIDS partendo dalla prevenzione della trasmissione del virus tra madre e figlio e affiancare all’azione sanitaria l’intervento integrato dei partner operativi del progetto nelle rispettive aree di competenza: nutrizione, assistenza agli orfani, prevenzione, sviluppo locale.
Per saperne di più www.projectmalawi.com.
Regolamento
Partecipare al concorso “La musica che aiuta” è semplicissimo:
1) inviare una mail a 15dicembre@projectmalawi.it con i propri dati:
-nome
-cognome
-data di nascita
-numero di telefono
2) nel rispetto dei diritti d'autore e delle norme interne di Facebook, pubblicare sulla bacheca della pagina Facebook (http://www.facebook.com/pages/Anteprima-Balletto-Teatro-alla-Scala-15122010/118216098242615) un’immagine:
- che contenga un tuo messaggio di solidarietà per il Malawi
- che inviti alla solidarietà e all’aiuto dei più bisognosi
- che rappresenti il tuo slogan per una campagna promozionale di Project Malawi
- che rappresenti il tuo concetto di aiuto a chi ne ha bisogno
3) votare le proprie immagini preferite cliccando su "mi piace"
Come si vince?
Le 30 foto che riceveranno il maggior numero di “mi piace”, entro e non oltre la mezzanotte del 12/12/2010, saranno le vincitrici e verranno pubblicate nell’album “classifica finale” il 13/12/2010.
I loro autori avranno al possibilità di assistere gratuitamente all’Anteprima del Balletto del 15 dicembre 2010 alle 20 al teatro alla Scala di Milano.
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